Les deux productions résument le spectre de la danse contemporaine en Afrique du Sud. Les danseurs d'Umoja n'ont pas de formation formelle, ils sont issus de communautés, et beaucoup d'entre eux auraient eu leur expérience dans des compagnies comme celle de Gibson Kente. Les membres de la distribution de l'African Footprint, d'autre part, sont issus de sociétés professionnelles et sont formés aux techniques professionnelles (parfois classiques). L'Afrique du Sud a une longue tradition de ballet classique mais, jusqu'à une date relativement récente, la danse contemporaine n'était pas un élément important de la scène locale de la danse. Mais depuis la fin des années 70, cela a changé et les compagnies de danse contemporaine ont fleuri et donné naissance à un "Afrofusion" (un concept conçu et nommé par Sylvia Glasser du MID) qui combine les techniques de la formation formelle en danse avec un esprit purement africain. Musique et danses africaines. Le résultat, un mélange de cultures multiples, y compris le ballet classique, est controversé et extrêmement excitant.
Jazzart, la plus ancienne compagnie de danse moderne du pays, est depuis longtemps activement impliquée dans des ateliers et des cours dans des communautés défavorisées. Moving Into Dance-Mophatong, dont le cours de formation d'enseignants de danse communautaire vient de célébrer son dixième anniversaire, a donné une place aux talents de danseurs/chorégraphes comme Vincent Mantsoe, Moeketsi Koena, et Gregory Vuyani Maqoma. Dans de petits espaces, inadéquats et souvent inappropriés dans tout le pays, la danse a commencé à prendre de l'ampleur et, comme le théâtre à ses débuts, à avoir besoin d'une plate-forme plus professionnelle. Sichel, avec une collègue critique et écrivain, Marilyn Poole, a vu le besoin d'un "espace neutre". Danse Africaine. "Nous savions que beaucoup de chorégraphes n'avaient pas d'argent, il fallait un espace où il y aurait une plateforme professionnelle pour montrer leur travail, rencontrer d'autres danseurs, travailler dans des conditions professionnelles. Carly Dibokwane, du Soweto Dance Theatre, a été l'une des premières à faire un "acte de foi" et à s'y joindre; elle allait devenir une force importante pour faire sortir la danse des townships et la faire entrer dans la "ville".
Prononcez les noms des 27 fondamentaux en technique africaine de la danse 1/2 - YouTube
Chacun de ces rythmes a donc une signification et une construction polyrythmique très précises. Dom Fever Le groupe DOM'S FEVER se compose de 5 filles. Elles ont eu l'occasion de participer à diverses représentations auprès de SAKIS, BIG TOM, FUCKLY, FRANCKY VINCENT,... MASAYO: conteur percussionniste africain La tradition perpétue le savoir des anciens car c'est la passé qui détient l'avenir; de vraies histoires fausses, des fausses qui sont vraies et des vraies qui sont célestes. Comme mes ancêtres en qui je fus, comme mes descendants en qui je serai, je raconte le rugueux quotidien des hommes dans une parole partagée et engageante ( contes, chants, danses) Black Roots Ensemble musical et chorégraphique du Cameroun. Nom de danse africaine france. Selectionné comme représentant de la musique Camerounaise aux Ve Jeux de la Francophonie à Niamey au Niger en décembre 2005. Groupe nominé "Révélation" du festival international de théâtre de Sibiu en Roumanie en mai et juin 2004. Nombreuses scènes depuis 1998 au Cameroun et à l'étranger.
En parallèle, elle s'initie à plusieurs danses de salon (rock, salsa, chacha), danses indiennes (Bharata nathyam et kalbelya), aux claquettes, au flamenco et à la danse de cercle. Elle est passionnée par LA DANSE, toutes les danses, et notamment les danses ethniques et rythmiques, mais aussi les danses qui fusionnent la tradition et la modernité comme le modern'jazz et l'afro-contemporain. Elle se produit sur scène depuis ses 4 ans et participe à de nombreuses animations. En 2011, elle intègre la Cie APAPSEY pour une création afro-moderne mêlant la danse traditionnelle malienne et le hip hop. Nom de danse africaine de sigean. Depuis 2015, elle danse également pour le groupe DEMBOLO dont le répertoire est essentiellement malien. En 2016, elle participe à la création de l'association NISSODIA pour proposer aux tarnais des stages de qualité et notamment le Festival "MaliTarn" dont la première édition, couronnée de succès, a eu lieu en avril 2017. Écrivain de métier, Françoise est une artiste dans l'âme, qui se nourrit de l'expressivité des mots comme du corps, sans négliger le souci du détail et la justesse du rythme.
Danseuse passionnée et assidue qui repousse ses limites et reste toujours dans la recherche du mouvement, de l'expression à travers ses différentes influences et de l'émotion suscitée par le geste. Rendez-vous sur la page Facebook de l'association NISSODIA!